荷兰虽没有“光荣属于希腊，伟大属于罗马”那般壮烈，但在17世纪，也曾做过世界上最强大的海上霸主，被誉为“海上马车夫”。这个面积还没有我们半个浙江省大的小国，当时制造了全世界3/4的商船，比英，法，德等国船只的总数还多，东印度公司更是名扬天下，17世纪也被称为荷兰的*金时代。所以在荷兰的国立博物馆中，也在极力再现17世纪的辉煌。
上两篇小娘子介绍了国立博物馆中的镇馆宝《夜巡》（感兴趣的亲可点击《“世界十大顶尖博物馆”之一的镇馆宝，价值连城，却命运多舛》），以及17世纪荷兰最伟大的“绘画三杰”（感兴趣的亲可点击《面包和理想哪个更重要？看这些大师是怎么做的，成名之路各不同》。
今天我们来看看荷兰除17世纪外的那些优秀艺术作品，也包括荷兰文艺复兴时期的，从很多地方我们也可以了解到为什么这么一个小国，当时却那么兴盛，当然荷兰现在的经济也不差。
这个用来插郁金香花的大花瓶很像咱们的青花瓷吧？不过它是荷兰生产的，而且并不是瓷器，而是陶器，但也风靡了欧洲，还成了荷兰的特产。
在荷兰的*金时代，东印度公司的商船把中国的青花瓷器带到了欧洲，这种白底蓝花的瓷器在欧洲极受欢迎。爱做生意的荷兰人当然不会放过这个机会，便开始模仿烧制。不过想烧成瓷器，不仅需要特定的高岭土，温度也要达到度以上，难度很大。荷兰人没做出来，于是用成本和难度都低很多的方式，即黏土坯在度以下烧出来的陶器做了代替。
陶器的成品远不如瓷器坚硬，很容易划出痕迹，敲击声也不如瓷器清脆，但毕竟从中国运来的成本太高了，所以欧洲人很快接受了荷兰的制作。荷兰人还在中国特有的元素上绘制了西方人喜欢的图案，比如女子的半身像以及狮身人面像等。
荷兰的代尔夫特小镇因专门制作陶器而闻名了欧洲，并衍生出了一种蓝叫“代尔夫特蓝”。荷兰皇室也对代尔夫特的陶器钟爱有加，直到今天小镇上的荷兰皇家代尔夫特蓝瓷厂都是个著名的景点，同郁金香、风车、木鞋一样并列成为了荷兰的象征。看这个展厅的时候小娘子真是感触良多啊。
不过火枪是从欧洲传入中国的，可惜被中国皇帝当玩具了，完全没有想到仿造加强国防。而传到日本时大受重视火枪，所以也就有后来......当然，今天的我们国家早已不是同日而语了。
《滑铁卢战役》（TheBattleofWaterloo），年
扬·威廉·皮恩曼(JanWillemPieneman)的这幅画是个大场面，也是一层画作中的重点。画面里画的是英国公爵惠灵顿收到消息说，普鲁士*队正在向他这边进*，于是他率领起英荷联*，画中央骑马的就是他。躺在左边前景中担架上受伤的是荷兰王储，后来的荷兰国王威廉二世。这幅画原本是为惠灵顿公爵画的，因为威廉一世为他的儿子买了这幅画，所以今天我们在荷兰看到了它。
《荷兰国王威廉二世的肖像》（PortraitofWilliamIl,KingoftheNetherlands）
画中就是前面我们在《滑铁卢战役》那幅画中提到过的后来当了荷兰国王的威廉二世。在扬·亚当·克鲁斯曼(JanAdamKruseman)年画的这幅画里他穿着*装，但显然是在一种非正式的气氛下。威廉二世随随便便靠在沙丘上摆了个姿势，旁边是他的猎犬，这在浪漫主义时期被认为是典型的荷兰景观。年，当革命席卷整个欧洲时，威廉二世放弃了皇家独裁统治，荷兰成为了议会制民主国家。
《荷兰国王威廉一世的肖像》（PortraitofWilliaml,KingoftheNetherlands），约瑟夫·帕林克（JosephPaelinck），年
这就是买了《滑铁卢战役》那幅画的威廉二世的爸爸——威廉一世。年，拿破仑在遭受了一系列重大的失败后，使奥兰治-拿骚王子威廉·弗雷德里克在年以君主身份返回荷兰。拿破仑从厄尔巴岛逃出一个月后，他宣布自己为荷兰联合国王(现荷兰和比利时)和卢森堡公爵。滑铁卢战役后，他于年宣誓就职，成为荷兰国王威廉一世。
《自画像》（Self-portrait），文森特·梵高，年
虽然阿姆斯特丹有专门一座梵高博物馆，但国立博物馆中也藏有几幅梵高的画作，毕竟梵高可是荷兰最大的“IP”。这幅自画像是文森特在听了弟弟提奥，在给他讲述了法国绘画的色彩风格后，于年搬到巴黎后画的。文森特一生画过很多张自画像，原因付不起模特费，就用自己做练习画画了，可怜的文森特啊。关于森特·梵高的心路历程感兴趣的亲们可点击《生活实苦，就连如今最值钱的大师也例外，你还抱怨什么呢？》
在画这幅画之前，他刚刚因为牙齿掉光而做了一个口腔手术，双颊凹陷。“你会认不出他了。”提奥在写给母亲的信里有这么一句话。不过文森特用毡帽、领结给自己描绘了一个潇洒体面的巴黎装束。经提奥介绍，文森特在巴黎结识了高更、莫奈、布雷特纳等艺术家，并深受他们画作的启发，所以他画的颜色也比最初他在家乡时画得明快多了，有节奏的笔触也开始显现出来。提奥在信中也和母亲说，到文森特比以前开朗多了，而且跟这里的人相处融洽。
《一只眼睛男人的画像》（PoetraitofaManwithOneEye）
这是文森特年秋天在普罗旺斯的圣雷米住院时画的，画中的男人是位病友。这幅画是文森特在研究画绿色和蓝色，画中男子的眼睛颜色在背景和蓝色外衣中显现出来，烟头发出对比色的红光。
《有蝴蝶的花园》（GardenwithButterflies）
这是年春天文森特从圣雷米出院后画的，他在同年夏天就去世了。不过这幅画很不同于他以往画作强烈色彩对比的风格。这幅画用温柔、植物的嫩绿组成了大量的绿色、*色、棕橙、灰色和黑色调，白色的蝴蝶在反差的绿色中凸显出来。不过这个画已经很旋转了，文森特在去世前一两年的画越来越旋转。
《阿姆斯特丹帕莱斯特拉特的桥》（TheSingleBridgeatthePaleisstraatinAmsterdam），乔治·亨德里克·布雷特纳（GeorgeHendrikBreitner）
这位布雷特纳就是文森特到了巴黎后提奥介绍认识的，他们还一起在海牙画过画。布雷特纳经常用照相机将景象照下来然后对着照片画。他和梵高一样，喜欢画底层劳动人民。这幅画中向我们走来的身披斗篷的优雅女士其实最早的时候画的是一位女佣，结果遭到了负面评论，所以画廊就让他将画作里的女人修改了。
《波德水道上的风车，也称“七月里”》（AWindmillonaPolderWaterway，KnownasIntheMonthofJuly）
风车是荷兰最具代表的景象之一，不过画家保罗·约瑟夫·康斯坦丁·加布里埃尔在年画这幅画的时候要表达的并不是风车。“我们的国家充满了色彩......我再说一遍，我们的国家不是灰色的，即使在灰色的天气里也不是灰色的，沙丘也不是灰色的。”加布里埃尔在一封信中写道。
荷兰风景确实很美，色彩也丰富。不过那时荷兰因为工业发达，可能雾霾很厉害，在那时很多画家的画作里，色彩确实比较灰暗，所以康斯坦丁·加布里埃尔会很着急地说出这样的话。他的这幅画中有草地、蓝天、白云和磨坊，在水中还有它们的倒影。
《年轻女子和名叫“Pug”狗的画像》（PortraitofayoungWoman,withPucktheDog）
这位画作的作者是当时为数不多的荷兰女画家，特蕾丝施瓦策(thrèseSchwartze)。这幅画是她在她巴黎的工作室里画得一位身着意大利装束的年轻女人，和她右边的那只叫Puck的狗交换了一个眼神。作为一名年轻女子用绘画作为职业闯巴黎，在那个时候还是挺不寻常的，不过女画家并没有被这些阻碍吓倒。
我们还遇到了老师带着学生在博物馆里的参观讲解，很认真。
这是一套精致的迷你屋，它并不是小孩的玩具，它是一位富商的妻子花了大量金钱和时间找专人定制。外部是龟壳，内部的每一个地方都是如真实房屋中一样的材料，如大理石地板、橡树贴墙、胡桃护墙板，就连家具和锅碗瓢盆也全是按照实物样子和材料做的，阁楼里的熨斗也是真铁、真铜，橱柜里的瓷器是找当年荷兰东印度公司在中国特别定制的，就连布草房里的衣物也是按照她指定的材质和规格制造的，并加上了她名字的首字母缩写。
这套迷你屋总成本是当时的荷兰盾3万元整，相当于当时绅士运河区一套真实房屋的价格。它的样子完全就是17世纪荷兰富人生活的样子。小娘子在讲英国女王住的温莎城堡的时候，也介绍过当时玛丽王后的女王玩偶屋（QueenMarysDollsHouse），比这个还奢华。不过可见这种迷你屋是当时欧洲有钱妇人的玩具。
我们再来看看博物馆0层-年，即中世纪和文艺复兴时期的几个有意思的作品。16世纪是荷兰发生巨大变化的一个世纪，是这个低地国家的文艺复兴，改革和颠覆中世纪世界观的人文主义开始形成。日益增长的个人兴趣促进了艺术的发展，肖像画不再只为贵族服务，自信的市民也可以请画家画肖像画，当然这个荷兰人民日益变鼓的钱包有很大关系。画家也不再只是默默无言的手工艺者，而是有个性的艺术家。
《乌苏拉和她的女仆》（SaintUrsulaandherHandmaidens），这是年的橡木雕塑作品。有意思的是这个作品的传说还和我们熟悉的匈奴有关。传说基督教徒乌苏拉公主和她的0名随从在科隆附近被匈奴杀害。雕像里她是一个富有的人，穿着文艺复兴时期最时髦的衣服，她的一些随从躲在她的斗篷下寻求保护。
《储备充足的厨房》（TheWell-stockedKitchen），约阿希姆·布克莱尔（JoachimBeuckelaer），年的油版画。布克莱尔擅长描绘厨房、市场的各种食物和生活用品，但他要表达的并不是这些，而是圣经里的故事。
就像这幅画，我们第一眼看到的绝对都是厨房里的女佣和仆人们在准备食物，丰富的禽类、蔬菜、水果、肉和锅碗瓢盆。但你仔细看画中心的正后方，是基督在拜访马利亚和马大，非常的不显眼。正是这种前景和背景的对比隐藏着作者的一个信息：不要屈服于尘世的诱惑。
《阿姆斯特丹的饮酒号角》（DrinkinghornfromtheAmsterdam），这个看起来和我们古代喝酒的牛角杯挺像的，不过是这个年的华丽的水牛角杯担当着当时荷兰民兵警卫仪式中的重要角色。这只水牛角杯会传遍整个桌子，每个民兵都会从中喝到，以表达他们共同的纽带和团结。
《圣伊丽莎白日的洪水》（TheSaintElizabethsDayFlood）
我们之前的游记中讲过，荷兰是个绝对的低地国家，四分之一的土地在海平面之下，还有四分之一的土地海拔不到1米，所以特别容易遭洪水侵袭。只是后来他们填海造地慢慢解决了这个问题。
这幅13世纪末的油版画描绘的就是在年11月19日晚，即圣伊丽莎白盛宴日这天，荷兰大部分地区被洪水淹没，尤其多德雷赫特(Dordrecht)地区遭受重创：23个村庄被淹，人死亡。幸存者后来画了这幅祭坛画。左边是受损前的多德雷赫特城，右边是洪水冲破堤坝的灾难景象。不过这个画风还是蛮柔和的，看起来并没有很吓人的感觉，毕竟是祭坛画。
在荷兰国立博物馆的一角，还有一个打通一层与二层的图书馆，里面是一些著名作家、画家关于艺术的著作。设计师库伊博斯把它建造得十分优雅，简洁的铸铁结构元素和优雅的螺旋楼梯完美融合，并与地板上的马赛克花朵交相辉映，即便与今天很多地方的网红书店比，也毫不逊色。阳光通过巨大的天窗射在人们阅读的书桌上、页面上，肃穆、有力，“知识就是力量”就这样悄无声息地显现了出来。
很大的博物馆只有一小块售卖纪念商品处
小贴士：
1、开放时间：09:00-17:00
2、最好提前在网上预约买票，或根据自己的需要提前买通票。
3、建议下一个博物馆的官方App叫Rijksmuseum，里面有对重点展品的讲解，有中文，就不用租用博物馆的语音导览了。
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